Historias Extraordinarias

Dirección y Guión: Mariano Llinás





Es una película inabarcable, uno de esos artefactos artísticos que no se pueden abordar, que exceden las posibilidades de una crítica. Historias Extraordinarias, sus cuatro horas, sus dos intervalos, sus aparentes tres historias aunque son muchas más, dejan dos rasgos fuertemente marcados. Por un lado, la idea de poder filmar y narrar cualquier cosa, cualquier evento y situación, la película no tiene límites en sus capacidades narrativas, puede contar el viaje por un rio de la llanura, una expedición en las guyanas durante la Segunda Guerra Mundial, un viaje a Africa. El film tiene caracter de poder procesar todo tipo de hechos, de poner en paralelo tres historias atravesadas con algunas pocas premisas en común, la idea de viaje es central. Por otro lado, la película muestra el ingenio (muy bien distribuido) de utilizar distintos recursos narrativos, por ejemplo la voz en off que siempre es una direccionadora de sentido, en Historias Extraordinarias esta voz brinda información, anticipa los hechos, creando el suspenso que supuestamente el narrador estaría quitando, y además suma cierta vacilación e imprecisión del relato que resta autoridad a la voz en off. Recursos de montaje, de registros y de tonos en los que se establece, utilización de fotografías para contar un hecho puntual, fuerte rol de lo sonoro, etc. Es decir, un trabajo sobre el lenguaje audiovisual y sus habilidades.

Finalmente, el rasgo que iguala y atraviesa a todas las historias que se muestran: la película es una route movie, tal vez como toda película en las que haya viajes. Pero en esta no hay desplazamientos todo el tiempo ni en todas las historias, una, por ejemplo, transcurre en un hotel. Pero la noción de viaje, de movimiento, de experiencias, está presente siempre. Desde el punto inicial dos de los protagonistas inician su peripecia llegando a un sitio que les es desconocido, y en la tercer historia, el viaje por el río es una más que interesante versión de los acontecimientos que puede crear una route movie.

Historias Extraordinarias, una película que desafía la monotonía del cine actual y recupera la épica en escala y de manera oxigenada.

Jueves 20/11 - Poemas, Canciones y Pinturas

Volumen 16

Poemas, Canciones y Pinturas

Vicente Luy, Osvaldo Vigna, Pipo Lernoud
Hernán con Diego Bruno Moller
Flopa, Florencia Ruiz
Sincomando


Jueves 16 de Noviembre
Biblioteca Nacional - Auditorio Jorge Luis Borges
Aguero 2502


Presentan libros

Vicente Luy: "¡Que campo ni campo!"
Osvaldo Vigna: "Llamada"
Hernán: "Que esta palabra te encuentre"

VICENTE LUY

Dios está de mi lado, al lado de Judas.
Yo, aburrido; me tratan como a un aprendiz.
Pero soy parte de la obra.
Y obro.
Amo .-

VIAJEROS / OSVALDO VIGNA

Andamos bajo la lluvia
como perros
que no pierden la costumbre

Inmunes a la tos de Dios
fieles al ángel sangre

Somos la plaga que no cesa
un invento maldito a lo Frank Zappa

Traficamos palabras
Arrastramos valijas
repletas de ansiedades

Lamiéndole el ombligo
vamos a hacer explotar
esta naranja

Golondrinas de electricidad variable
Protegen nuestros veranos

La luz embaraza la tarde
la ilusión flamea
y nos empapa .-

VERSO / HERNAN

hay un verso dando vueltas que dice
“uno es el que escribe
y otro es el que vive”

yo no compro
estos poemas que suelto
son lo más parecido a mí que he visto

para mí la palabra siempre fue un medio
un agua / un bote
una moneda cuyo valor
fueron borrando
siglos de manos
frotándole su costado aladino

concentración en lo que pía
lo que cruje
lo que impacta al corazón

me gustan las letras
llenas de hombre
llenas de mujer
la mano que escribe lo que ha tocado .-

Liverpool

Liverpool

de Lisandro Alonso

“Liverpool: es el retorno de un hombre al lugar donde nació tras haber desaparecido veinte años. Y él regresa en un barco carguero, y ya visualmente un barco carguero, en medio del mar con esos pasadizos de fierro, esos hombres medio locos, solos, alcohólicos... son gente que se van del mundo. ”

L. Alonso (Director de Liverpool)

Resulta particularmente interesante que varios planos de la película se inicien unos pocos segundos antes del comienzo de la acción y corte otros pocos segundos después que haya transcurrido, y que los personajes hayan vuelto a dejar el espacio vacío como en el inicio de la toma.

Este gesto hace más lento el film, aminora la velocidad que desde ya es baja. Es interesante porque la cámara en este tipo de planos permanece fija, algo (una conversación o el cambio de ropa del protagonista Farrel), sucede delante de esa posición de cámara (casi siempre frontal y en plano entero). Es un recurso que al repetirse ya no solo dilata la película, sino que se transforma en un punto de vista, en una rara especie de focalización, donde nunca veos aquello que ve Farrel. Hasta cerca del final solo lo vemos a él y poco de lo que sucede en otro lugar, vemos a Farrel comiendo, por ejemplo, y lo demás que sucede en el comedor solo se puede saber a través de indicios sonoros o de los gestos del mismo Farrel.

Esa manera de poner la cámara, de darle aire a las acciones, de un montaje demorado, es lo más interesante de una película que aborda un núcleo temático ya transitado por el cine argentino, aunque en este caso en un paisaje (Ushuaia) lo suficientemente hostil para acentuar la soledad, las distancias temporales y espaciales, y que los regresos y desencuentros se den con un cariz más frío y con acciones más ceñidas y acotadas.

Dos escritores Inrockuptibles

Hace muy poco se editó la segunda novela de Mariano Dupont, Ruidos, que tiene una estructura y un aliento absolutamente distinto de su primera novela, Aún, aunque en ambos textos se reconoce cierta personalidad de estilo por ejemplo en las intervenciones verbales de los personajes. Su primer novela donde trabaja de manera sutil con el paisaje de los setenta en Argentina tiene rasgos de descripción saeriana. En Ruidos pareciera ser que lo único que hay es el diálogo, mejor dicho monólogo, del personaje atormentado por los ruidos de un mundo, o un exterior, que es ajeno, por lo pronto porque está encerrado.

Juan José Becerra editó hace poco tiempo un ensayo sobre la vaca, que lleva por titulo la denominación del animal protagonista. Un par de años antes había editado Miles de años, novela donde todo se inicia con un desequilibrio en la relación del protagonista con su pareja, ella lo deja, se va de viaje. Idéntica situación, o al menos planteo, que en la novela Santo, editaba por Beatriz Viterbo durante los 90, donde la novela no es más que un intento por pensar y agotar la escena de infidelidad que presencia. En ambos textos parece no suceder nada, y probablemente en Santo no suceda nada, no haya más peripecia que la de la mente y el lenguaje.

Ambos escritores trabajan en la revista Los Inrockuptibles, y se puede rastrear en estos pocos textos sintetizados una preocupación y un trabajo, que no parece tanto como original o nuevo en el terreno de la literatura argentina contemporánea, como una bocanada de aire oxigenado, textos que lejos de rechazar la calidad trabajan sobre ella, novelas sólidas que no negocian la pericia de lectura que requieren.

Amantes Perfectos

Felix González Torres - Untitled (Perfect Lovers)


"empiezan sincronizados y con el correr de los días, fruto del desgaste desigual de las pilas, van des-sincronizándose y emprendiendo caminos de velocidad individual" A. Pauls

Canon

“desconflictuar es un camino hacia lo canónico”

David Viñas

+

“el canon que va a quedar sufrirá una decantación. No necesariamente tiene que ver con lo que suena, atado a veces con coyunturas o posturas editoriales. Si la pregunta se hacia en los 50 quizás Borges no se hubiera nombrado y sí Mallea”

Martín Kohan

+

"Siempre es un poco temerario referirse al “canon actual” porque el canon es, necesariamente, histórico y, además, objeto de debates. ¿Qué sería el canon actual? ¿Obras que leen o leerán en las aulas los estudiantes secundarios?"

Daniel Link

A propósito de las jornadas "Voces Tenues” de la Biblioteca Nacional

Esto viene a cuento porque en pasado 30 y 31 de octubre se celebraron las “Jornadas Ayesha Libros de Voces Tenues. Cómo hacer para que el mensaje llegue” en la Biblioteca Nacional Argentina.
Que el escritor y editor suman posturas críticas resulta no sólo vital sino necesario. El diálogo, la disputa, la diferencia son fundamentales en toda sociedad. El punto es cuando esa crítica está contaminada por una especie de ambición y frustración por la carencia de reconocimiento. Algo de esto salió a flote en el ambiente de las jornadas. Pareciera que en el fondo es una queja porque no se ha logrado ingresar al circuito del reconocimiento medíático.
Pero también reflejaron, más en el fondo, la importancia de la inconformidad, de las posibilidades del dialogo, un recordamiento que la literatura circula de múltiples maneras. Con el tiempo, uno aprende a desconfiar de las portadas de los suplementos literarios y dejarse orientar más por el instinto y la búsqueda. Algunos de los participantes de esas jornadas son escritores realmente convencidos de su secreto destino, de una vocación que ha sabido movilizarse y movilizar su circunstancia (Sol Echevarría, Juan Diego Incardona, Grau Hertt, Alejandro Margulis, la simpática pareja de Esperando a Godot). Me parece que en esto estriba el margen, la descentralidad, lo periférico, de la literatura: caminar desde la primeras lectura, los iniciales contactos, las esbozadas teorías, las insinuaciones, las precarias publicaciones, hasta una voluntad por construir (aunque pueda parecer muy racional) y construirse un mundo donde habite el poema.
El fecundo margen de la literatura no puede surgir desde la frustración del que siempre recibe un "no". Apostar por la literatura es reconocer la posibilidad de las dificultades y las resistencias. No hay otra forma de cerciorarse que la literatura, como la vida misma, tiene múltiples significados. La obviedad de esta última frase es una forma de reiterar lo fecundo del "no".

Extraido del texto de Enrique Gallegos, completo en su blog

Doce horas en el Autódromo

18:30hs Banda de Turistas
Sonaron setentosos, las guitarras muy adelante. Nos aburrimos y fuimos a comprar tragos.
19:45hs Romina Cohn
Impecable, para bailar el set completo. Ella divina, la reina Cream. Primer momento importante, afuera el cielo era hostil con la fiesta.
21:30hs Deadmau5
Después de ver el final de Bajofondo, pésimo, violines en Creamfields! Y ver un siempre cool Cerati cantando un tema, se presentó en el Main Satge el primer set bailable, muy bueno.
22:30hs Gorillaz Soundsystem
Demasiada gente en la carpa, no sonaba del todo bien y después de escuchar un hit nos fuimos al aire libre. Era obvio que Damon Albarn no iba a estar.
22:50hs 808 State
Virtuosos, arengaron todo el set. Sonaron un poco viejo, un electro/rock de Manchester de hace 20 años.
00:00hs Simian Mobile Disco
Otro set impecable, para bailar todo el tiempo y sin ser demagogos, muy buenas visuales.
01:10hs Unkle
No tenian nada que ver, pero así y todo sonaron muy bien, con look de rockeros ochentosos pelaron todo a la hora de tocar.
02:20hs David Guetta
El demagogo de la Cream, y por eso lo queremos. Electronica simple y liviana, interfereida por samplers de hits, un excelente set. La carpa quedó chica y bailamos afuera.
03.30ha Erick Morillo
Un set raro, le tocaba clausurar el sentido de la Craem en el Main Stage, y si bien tuvo momento muy altos (metió One More time y Sweet Dreams), cada tanto metía una cumbia latina que desgarraba la capsula que es la fiesta.

de 05:00 a 06:00 recorrida por todas las carpas. Muy bueno Cassius y Satoshi Tomii. Increible que en una fiesta de música electrónica, donde todo está enchufado, donde la tecnología y el medio ocupan un lugar de gravitación, haya estado con Bad Boy Orange un flaco que hace “electrónica” con su voz, con la boca hace ruidos de scraching, por ejemplo. Un Bobby McFerrum de Capusotto o un inoxidable Miky McPhantom.
No hubo lluvía, aunque entre 20.00hs y 04:00hs en cielo estuvo gordo de lluvia.
Mi mayor respeto al Biólogo por sus bichitos colorados.

¿Cuál es tu rock?

Hoy Creamfields!

Posible recorrido / hoja de ruta

17:30 hs Entre Rios (Main Stage)
19:45 hs Romina Cohen (Arena 2)
22:30 hs Gorillaz Sound System (Arena 1)
01:10 hs Unckle Live (Main Stage)
02:00 hs Pierdo el celular (Cream Arena)
03:30 hs Morillo (Main Stage)
04:00 hs Satoshi Tomii (Cream Arena)

Cansancio

Tengo el cansancio anticipado de lo que no voy a encontrar.

Fernando Pessoa

+

Cansado de antemano
nuevo día
y nada para hacer
Moriría con solo pensarlo
desperdicio mi Prozac en ti

Adicta

+

Descansa en mi brazos, amor

Daniel Melero

Poemas artificiales

Los siguientes son fragmentos narrativos de Respiración artificial (Piglia) que fueron rearmados como poemas.




Me paseo
de un lado a otro
y pienso las palabras
que podría dictar,
me paseo,
deslizo mi carne sedentaria,
imagino lo que tengo que escribir,
recorriendo,
de un lado a otro,
deslizando, de un lado a otro,
mi cuerpo tullido,
por esta estancia vacía.




Y quizás las palabras
me permiten
apresar,
como en una red,
esa voz múltiple
que viene del pasado




Conozco mi suerte.
Sentado, carcomido,
artificial,
Mi carne metálica
de herrumbra a la sombra
de estos muros
roídos
por la blancura
de las lámparas eléctricas.

Empezar por Pero

Alan Pauls sobre Juan José Saer


Hace poco fui a Rosario a dar una charla y me llevé La mayor para leer en el colectivo. Mi La mayor: la edición original, impresa en España en 1976, ya destripada por el uso y los años. Mi intención era utilitaria: quería releer (para un libro que estoy escribiendo) un textito llamado Balnearios. Apenas lo localicé me quedé mudo (los grandes escritores siempre cortan el habla): ¿quién si no Saer podía empezar un relato así: “Pero en el río las orillas destellan, lentas, como señales: cabrillean”? ¿De qué conversación constante y silenciosa venía esa literatura para darse el lujo de empezar diciendo Pero? De utilitaria, mi intención naufragó en la pasión: releí casi todo el libro (olvidándome en el acto del mío) en las cuatro horas que duró el viaje. Y me di cuenta de que Saer siempre había sido eso para mí: un rumor, una música que, los escuchara o no, les prestara atención o no, fueran actuales o no, siempre seguían sonando para mí en alguna parte, no porque me estuvieran particularmente dirigidos, sino más bien porque yo –el mismo “yo” que ahora, huérfano inconsolable, escribe estas líneas sabiendo que el que las inspira, mi maestro, mi amigo, nunca las leerá– sabía que en ellos siempre podía encontrarme y reconocerme y rejuvenecer. La literatura de Saer siempre me hizo sentir joven: era sangre, sangre pura, alimento, aire, una especie de encarnizamiento artístico en estado puro. Es decir: todo lo que necesitamos para escribir, para pensar, para vivir, y todo lo que cada día hace más falta en el mundo. Saer era un lugar al que yo siempre podía volver. Un lugar hospitalario, sí, pero también exigente, incómodo, ensimismado, como son los lugares que inventan los escritores que escriben absolutamente solos. Yo tenía 16 años cuando, sin conocerlo, le escribí una carta en la que lo ametrallaba a preguntas sobre una de sus novelas, La vuelta completa, que ya entonces debía resultarle increíblemente vieja. Me contestó. Su carta, a la vez halagada, zumbona y peleadora, fue para mí la maqueta perfecta de ese Lugar único que su literatura sería para mí desde entonces. “No aclare porque oscurece”, me acuerdo que me decía, supongo que acorralado por mi juvenil voluntad de arrancarle a un autor la verdad secreta de uno de sus libros. “Qué santafesino”, pensé: “Le pregunto por la estructura de su novela y él me contesta con un dicho de campo”. Persistí, familiarizándome de a poco con ese extraño combate que me proponía y cuyo horizonte parecía prometer siempre la felicidad de la literatura. Con nadie discutí más que con Saer, y con nadie tuve tanto la impresión de que discutir, pelear, eran alardes excitantes y un poco ridículos de una dicha que los recuperaría y olvidaría al mismo tiempo. Saer es la literatura que sigue, que sigue y seguirá incluso a pesar de la muerte de Saer, siempre dando pie a que él u otros puedan empezar a hablar diciendo Pero.


Domingo, 12 de Junio de 2005
Página 12

Las tres Vanguardias

"Tengo un curso que se llama"Las tres vanguardias", donde discutimos la obra de Saer, de Puig y de Walsh. Es un intento de discutir las poéticas de la narración implícitas en esos tres escritores, muy distintas desde luego entre sí. Las diferencio por el modo como se vinculan con la cultura de masas. Saer con una actitud de rechazo, planteando que la literatura sería el lugar de resistencia frente a los lenguajes estereotipados que circulan en los medios; Puig con una actitud de incorporación de las formas de la cultura de masas, y también de los temas, sin perder su carácter experimental como novelista; y Walsh metido políticamente en el interior de la cultura de masas, creando medios de prensa, investigando, interviniendo con su práctica específica"

Ricardo Piglia

Jornadas Academicas - Comunicación UBA

JORNADAS ACADÉMICAS 2008

"Producir teoría, pensar las prácticas"

30 y 31 de octubre y 1º de noviembre de 2008

Sede Parque Centenario - Ramos Mejía 841 – Capital Federal

Fecha: Jueves 30, 17/19 hs.

Discursos y lenguajes

Discursividades

Del Coto, María Rosa y Varela, Graciela: “Variaciones de la discursividad política y estética en YouTube: el caso del “Campo versus el Gobierno”

Grupo Umma – Hijos del Pueblo (Karina Bidaseca y otros): “El cóndor, la larga noche y el día, y el arco iris también”

Mellela, Cecilia: ““La construcción discursiva del ser griego en Buenos Aires”

Sapoznikow, Wendy: “Educar al ciudadano competente. Análisis discursivo de la relación entre educación y trabajo en la revista Zona Educativa”

Sabbatella, Leonardo “Diagnóstico crítico sobre los discursos de la literatura Argentina de ficción narrativa de los últimos treinta años”

Jornadas en Biblioteca Nacional

Voces Tenues en la Biblioteca Nacional

El jueves 30 y el viernes 31 de octubre, de 18 a 21 horas, el grupo Ayesha realizará el ciclo de difusión literaria “Jornadas Ayesha Libros de Voces Tenues. Cómo hacer para que el mensaje llegue” en la Biblioteca Nacional Argentina (Sala Juan L. Ortiz, Agüero 2502). A lo largo de estas dos jornadas se debatirá cómo resolver los problemas principales que afectan a los autores inéditos, con primeras obras publicadas o bien alejados coyunturalmente del público lector por “razones de mercado”.

Las estrategias de visibilidad y difusión en un mercado saturado; el rol de los agentes literarios, de prensa, de los periodistas culturales y críticos literarios; las estrategias de las editoriales llamadas chicas; la publicación a demanda o de bajas tiradas; los premios literarios y las perspectivas de los nuevos formatos digitales (desde páginas y revistas electrónicas hasta blogs como espacio alternativo o de inserción en el sistema tradicional) serán los ejes temáticos del encuentro.

Los miembros de la Comisión Directiva de la SEA (Sociedad de Escritores de la Argentina) estarán presentes para informar sobre las gestiones realizadas por la Pensión del Escritor.

La entrada es libre y gratuita.

CRONOGRAMA

JORNADAS AYESHA LIBROS
VOCES TENUES
COMO HACER PARA QUE EL MENSAJE LLEGUE

DIA 1

30/10

AGENTES LITERARIOS Y DE PRENSA

Gustavo Fernández, agente de prensa; Pablo Avelluto, director editorial de Mondadori-Random House) Alejandro Margulis, escritor y periodista; Mónica Herrero, agente literaria;

EDITORIALES DE ARTE Y EDITORIALES DE AUTOR

Eduardo Bianchetti, escritor; Wenceslao Maldonado, escritor y traductor; Julio César Galtero, escritor y editor independiente; Horacio Perez del Cerro, editor



DIA 2

31/10
CRITICOS Y PERIODISTAS CULTURALES

Gabriela Mizraje, escritora y crítica literaria; Jorge Aulicino, poeta y periodista (Suplemento Ñ); Victor Malumián, editor de revista Esperando a Godot

LA ALTERNATIVA DIGITAL

Romina Freschi, escritora; los editores de las publicaciones digitales Elinterpretador y Noretornable; y Leonardo Sabbatella, escritor y redactor (Esperando a Godot)


Contacto: ayesha@ayeshalibros.com.ar
Agencia Ayesha Libros - (011) 4584-6123 / 155 474 4893
www.ayeshalibros.com.ar

Poemas, Canciones y Pinturas

17 de Octubre

Era el subsuelo de la patria sublevado. Era el cimiento básico de la Nación que asomaba, como asoman las épocas pretéritas de la tierra en la conmoción del terremoto. Era el substrato de nueva idiosincrasia y de nuestras posibilidades colectivas allí presente en su primordialidad sin reatos y sin disimulos. Era el de nadie y el sin nada en una multiplicidad casi infinita de gamas y matices humanos, aglutinados por el mismo estremecimiento y el mismo impulso, sostenidos por una misma verdad que una sola palabra traducía: Perón.

(En Hechos e Ideas, febrero 1946)

+

Y se abrirá todo el cielo
No será un día normal
Después de todo, todo llega
Siempre de algún modo
Las profecías se dan.
Apocalipsis de abajo
Un maremoto de amor
Fiesta en la calle
Un orgasmo que nunca se acabe
Día de resurrección.

Y será, y será un fuego, un pantallazo
Un rayo luz, conmovedor, una tormenta
Una música infinita.

Negro animal de trabajo
Brama la luna por vos
Hijo cansado, te observamos
Pero no te amamos
Cargas con todo el dolor.
Gente de todos los lados
Vientos amigos de dios
Carguen sus armas
Aunque sea cárguenlas de ganas
Y tírenle al cielo su amor.

(canción: DLG. Disco: Giros)

Usos de la primavera

Tu figura crea nuevas primaveras
a la luz del centro de Balvanera
(F. Bochatón)

+

El tiempo vuelve a pasar
pero no hay primavera en Anhedonia.
El tiempo vuelve a llorar
pero no hay primavera en Anhedonia.
(C. García)

+

Y ahora estoy aqui
Temblando fragil en la multitud
Y la espero

Primavera 0
Primavera 0
(Sosa Stereo)

+

Es un amor de primavera
que anda dando vueltas
que anda dando vueltas
Allá a lo lejos puedes escuchar
a un amor de primavera
que anda dando vueltas
(Tanguito)

+

Un tatuaje equivocado, borrarlo duele, es complicado
No me curo si no aguanto, hasta que despierte en otro lado
Próxima estación; Primavera sin tu amor
(R. Bléfari)

+

y eran los tiempos de la primavera
dejaste tu sonrisa en ella
y esto es verdad.
Y la vida como viene va
no hay merienda si no hay capitán
(F. Páez)

Gabriel Reches

El efecto del viento


Qué veía el padre desde el vagón
cuando indicaba al hijo
un rumor afuera
el campo filtrado por lacrimales
frente a la resistencia
en el aire agravada
y más lejos las hierbas a quien nadie
puso nombre, moviéndose
con el viento, por efecto
del viento, si ese tren se detuviera,
qué



Gabriel Reches
Diario de Poesía (Noviembre 2007 a Marzo 2008)

Marcelo Cohen

¿Y a qué te referís con ese "clasicismo de la emergencia" que mencionás en tu artículo del último número de la revista Otra parte?

Era una descripción un poco arriesgada de ciertas novelas de ahora, por ejemplo las última de Bizzio, Rabia, y las de Guebel… En el sentido de que no veo en ellos una estética rupturista o vanguardista, sino una puesta a punto de ciertas ideas de la escritura de un pasado clásico con materias primas de hoy en día, novelas urgentes, presentes, rápidas, sucias de todo tipo de materiales del momento y al mismo tiempo clara, equilibradamente escritas y compuestas.





¿La literatura sería, entonces, una especie de narcótico?

No: sería una evasión. Un estimulante. Un pasaje hacia aquello que es más grande que nosotros, para poder abrirnos al mundo, que también es nosotros. Esto lo ofrece esa literatura que se ríe un poco de sí misma y de las gravedades de la cultura. Pero no sólo ese tipo de literatura. También puede ser la que es capaz de erigir una época, un mundo y vidas enteras sobre el recuerdo de un sabor, como en Proust. La literatura que busca, que habla de otra cosa que el tema adecuado. Que cambia de tema. Ahora bien: lo que no veo es cómo encontrar un pasaje entre este universo del arte y la política, que es una práctica en la que predomina la afirmación de la persona, el choque de sustancias individuales y no de ideas. Todo lo que se sustancializa se vuelve pernicioso.

Laura Lobov

era un cuadrado la casa,
blancas las paredes y el pilar
alto de la entrada. se veía todo el cielo.
el cosmos, decían.
cuando en la capital
se ven con suerte
algunas luces. la materia
desordenada y en polvo
se transforma. sin ir más lejos,
en frente, un primer piso
iluminado en la madrugada esconde
pequeños tesoros, un trofeo de karate, una heladera
y restos de algo. habría que ir al campo, salir
a la terraza, escapar
en la sábana oscura que se alza
sobre los otros. él trajo
una revista desplegable, estiró el índice,
apenas con la punta así,
cuando eras chica preguntaste
qué es el cosmos, te muestro, acá
estamos nosotros.





Bio

Nació en Buenos Aires en 1978. Publicó Las cosas a descansar, por Gog y Magog ediciones (editorial que codirige junto a Julia Sarachu y Miguel Angel Petrecca) y una plaqueta, Balneario, dentro de la colección Arte de tapas de la Casa de la poesía.

Poética

Está oscuro. Desde acá veo cosas que estallan como fuegos artificiales.

Trabajo

A. Pauls

Trato de escribir todos los días. Si las cosas de escribir no salen, trato de orbitar alrededor de lo que escribo la misma cantidad de tiempo que dedicaría a escribir. Orbitar quiere decir quedarme cerca de lo que (no) escribo: leer, releer, tomar notas, estar en babia, cambiarle la tipografía y el cuerpo y los márgenes a lo que ya tengo escrito, no atender el teléfono para convencerme de lo ocupado que estoy, etc. Escribo muy despacio, muy mentalmente, pero generalmente lo que escribo es lo que queda. Corregir para mí nunca es "pulir": es hachar, eliminar, cambiar de lugar. Corrijo siempre sobre grandes unidades de texto, nunca sobre pequeñas. Antes me desalentaba el tiempo que me llevaba cada frase. Últimamente me consuelo diciéndome que el tiempo que invierto en pensar quizás sea el mismo que los demás escritores invierten en corregir. Hay algunos amigos, dos, tres a lo sumo, que aceptan leer lo que escribo antes de que se publique. Leo mientras escribo a otros autores, por supuesto, incluso buenos autores que me exaltan o descorazonan, pero nunca nada "sobre" lo que estoy escribiendo. Todo eso, si lo leo, ya lo leí antes, cuando escribir era un sueño útil, y ya lo olvidé.


M. Kohan

El tiempo que me ha llevado escribir algunos textos (Museo de la revolución: cuarenta días; Ciencias morales: cuarenta y cinco días) me lleva a pensar que le dedico mucho tiempo a la escritura: infiero que durante esos días casi no debo haber hecho otra cosa. Lo cual en definitiva no sería sino una expresión de un estado de ánimo; casi todas las demás cosas me importan menos, y a veces mucho menos, y a veces nada, mientras estoy escribiendo. Son períodos en los que relego bastante, postergo bastante, me desentiendo bastante de todo. Es un poco mi relación con la literatura en general, yo creo que desde siempre: lo que me gusta de la literatura es que sostiene mi desinterés por el resto de las cosas.


Extraido de El Interpretador

Lectura en el MALBA: Fogwill, Becerra, Cucurto

Ciclo de Lecturas. La voz propia. Fogwill, Juan José Becerra y Washington Cucurto.
Lunes 29 de septiembre a las 19:00. Auditorio. Entrada libre y gratuita. Hasta completar la capacidad de la sala.


Para escuchar el egocentrismo de Fogwill, la ironia y lucidez de Becerra e irse antes que hable Cucurto





De junio a octubre, malba.literatura organiza cinco encuentros que tendrán como invitados a tres reconocidos escritores argentinos de distintas generaciones. En cada encuentro los autores leerán textos propios seleccionados para esta ocasión y conversarán acerca de sus obras, moderados por Elsa Drucaroff.

Entre tantos cambios que están modificando nuestra concepción de la literatura en el comienzo del nuevo milenio, se percibe un retorno a la oralidad. Pero se trata de una nueva oralidad, remixada desde los códigos imperantes de la puesta en escena de la literatura actual. Los autores son convocados de todas partes del mundo para participar de congresos y festivales, las grabaciones y videos reemplazan en los sitios de Internet al texto escrito, los audiolibros ganan adeptos, la poesía recupera su vínculo con la actuación y la música. Quizá se pueda vaticinar un intento de regreso del antiguo bardo y de las tertulias de los viejos tiempos en salones literarios. Con La voz propia, malba.literatura se propone contribuir al desarrollo de esta actividad que ha comenzado a ser creciente de la mano de numerosos narradores y poetas en la última década.

Coordinación: Carlos Gamerro y Elsa Drucaroff


Rodolfo Fogwill (Buenos Aires, 1941). Es escritor y periodista. Ha publicado, entre sus numerosos libros, el libro de relatos Muchacha Punk (1978), la colección de poemas Lo Dado (2001) y las novelas Los Pichiciegos (1982), La experiencia sensible (2001), En otro orden de cosas (2002), Runa (2002) y Urbana (2003). Colabora con La voz del interior, La Nouvelle Revue Française, Revista de Occidente y El país de Madrid.

Juan José Becerra (La Plata, 1965). Es escritor, crítico literario y periodista. Fue profesor de guión cinematográfico en la UNLP. Publicó las novelas Santo (1994), Atlántida (2001) y Miles de años (2004) y los libros de ensayos Grasa (2007) y La vaca (2008). Es columnista radial y escribe en Los Inrockuptibles, Gatopardo y Brando.

Washington Cucurto (Quilmes, 1973). Publicó entre otros libros Zelarayán (1998, 1er. Premio del segundo Concurso hispanoamericano Diario de Poesía), La Máquina de hacer paraguayitos (2000), Cosa de negros (2003), El curandero del amor (2006) y 1810 (2008). En 2003 recibió la Beca de la Fundación Antorchas para la publicación de Veinte pungas contra un pasajero. Sus poemas han sido publicados en diversas antologías en México, Chile y Alemania. Es uno de los responsables de la editorial independiente Eloisa Cartonera.

Un sabor y una risa

¿Cuales son los restos de una relación?
¿Los fósiles de una interacción de dos cuerpos?

Un rasgo, una mirada, un sourvenier.

Una manera de hacer, ciertas palabras que se hacen propias.

Un puñado de regalos, una prenda, un cuadro, una foto en la playa.

La boca pastosa de la mañana que no abrió el día sino que clausuró los que había por hacer.

La boca pastosa después de la siesta, el cuerpo desvencijado por el sexo. Un viaje de dos horas en colectivo para alejarse. Haberse encontrado, solo, por puro gusto.

Es un sabor, tal vez, uno de los restos, una de las huellas, más precisas y traumaticas de la experiencia amorosa.


Los retos de nuestro amor


Yo puedo beber
puedo deshacer
mi alma en un segundo
y puedo escribir
muy lejos de mí,
puedo darte el mundo
mientras te reís
y me hacés sufrir
loca es tan absurdo.
Yo te di un lugar,
yo te di mis manos,
y que estemos juntos
te podés pirar
te podés mojar
no podés callarte
pero, nena, igual
yo sé que al final
puedo imaginarte,
vas a ser feliz
vas a darme a mí
algo de tu sangre
vamos a entender
que acabó el ayer
sólo me dejaste
todas las figuras
que se vuelven hacia mí
son las sombras de un hechizo que pasó
todos los momentos en los que te hice feliz
son los restos de nuestro amor

(Páez)

Hoy: Valle de Muñecas en vivo

Jueves 25 de septiembre - 23 hs

VALLE DE MUÑECAS

+ Contacto en Francia

en Podesta (Armenia 1740)



fin de fiesta

las calles vacías sanan las heridas
de los que ya no pueden más.
es hora de irse,
las luces del día apuñalan ojos de ciudad.
la frente en el vidrio empaña las horas que se van.

un día distinto, y es más de lo mismo:
más angustia, más infierno, más.
mudas madrugadas de casas cerradas,
de vidas vencidas por demás.
perdemos el tiempo sin hablar.

y las luces encandilan la mañana
que revuelve en mis pupilas;
y despierto en cualquier lado,
y no creo que me importe demasiado

Vuelve Entre Rios!

Si fuimos

Si fuimos algo que nuestra
distancia que aún hace llover.
Cuidame de no saber
todo el tiempo que me hiciste bien.
Tiñe de luz interior
olas de dolor que fue pasión.
Ni siquiera aprenderé
a evitar este lugar
y ni siquiera aprenderé
a evitar lo demás.
Donde fuí tal vez seré.
Ruinas de no transcurrir,
distancia que aún hace olvidar.
Cuidame de no saber
todo el tiempo que me hiciste bien.
Tiñe de luz interior
olas de dolor que fue pasión.
Ni siquiera aprenderé
a evitar este lugar
y ni siquiera aprenderé
a evitar lo demás.
Donde fui tal vez seré.
Y ni siquiera aprenderé
a evitar lo demás.
Ni siquiera aprenderé
a evitar este lugar.





La banda de pop electrónico liderada por Sebastián Carreras y Gabriel Lucena incorpora a Rosario Ortega como voz principal y a Romina Dangelo en batería; y vuelve a los escenarios con un nuevo trabajo conceptual titulado justamente “Entre Ríos” con el que planean una serie de shows en Buenos Aires y una gira que los llevará a Estados Unidos, España y México.

El lanzamiento de este cuarto disco de la banda se espera para el 20 septiembre próximo, mientras tanto el primer videoclip del corte “Tambor”, está en proceso de post producción.

www.myspace.com/entrerios

Acostumbrado

Morir es una costumbre
Que sabe tener la gente

(Borges, Jorge Luis - Milonga de Manuel Flores)


+


acostumbrado a morir
a un costado del cuadro está tu flecha, rota y desecha
esfuerzo por ser alguien que no coincide con tu belleza

(Bochaton, Francisco - Luces)





Bochaton en vivo: viernes 19 de septiembre, Sitio Plasma, Piedras 1856, a las 21 hs. banda invitada: club astrolabio.

Adiós

hasta que un día no dio para más


+


La vida se dio así

Victoria Mil

el delirio
en esta época

es tomar
conciencia.

Hagamos una cita
y yo llevo la cabeza
Puesta...

y es perfecto

"Esta época"





No le sumes mas delirio que olvidamos la sonrisa
ya es de día y yo me empiezo a equivocar,
otra vez

Estoy bien bien bien bien bien bien bien estoy
bien equivocado


"Bien equivocado"



Queremos tocar el cielo con estas manos y despertar, viendo el mundo cambiar

"Cambiar"

Godot Nº 19

Tu estilo es un free pass

Nerkids


Tu estilo es un free pass

Que tiene si tenes ( o no ) la participación
una tarjeta dorada no te dara la distinción
que te separe del vulgar montón
la respuesta es la reputación
para entrar a una fiesta sin invitacón
la vestimenta cuenta y también la educación
pero a la fiestas estas de mi sociedad
el estilo te hara pasar...

y vas a brillar ( cuando las luces te busquen tu ) hu hu
vas a brillar ( cuando la musica te haga vibrar )
y vas a brillar ( cuando las luces te busquen tu )
vas a brillar ( cuando la musica te haga vibrar )

Los cuentos del conde Láisek

Poemas chinos

Poemas Chinos

Alberto Laiseca



La fuerza de quien mira

Mi escudilla contiene su último alimento.
Es de noche y en el cascarón de jade
solo hay un sorbo de vino.
Comeré y beberé, para tener la fuerza
de quien mira un árbol por primera vez.




La concubina

Ella, desnuda, se expone ante mí,
en una variedad de su invitación clásica.



La ira de un Dios muy cercano

El cuerpo es un intermediario
y el Dios que tenemos más cerca.
Requiere cuidados, rituales y primicias.
Resiste toda provocación y es lento en el enojo;
pero si lo has desaguardado,
nada te salvará de su ira.

Detrás y debajo

encuentro apenas una diferencia entre poesía y narrativa: en las novelas las palabras van una detrás de la otra y en un poema una debajo de la otra, eso es todo.


Damián Tabarovsky

La voz de Saer

Juan José Saer

recita El Arte de narrar acá





Café y manzanas

La taza blanca, nítida, nos saluda,
corola, sobre la mesa, abierta
en el presente que, de nuevo, floreció. Y el gusto,
ácido de la carne otoñal,
sin nosotros, mezclado al del café,
seguiría estando
prisionero en su forma:
vidas frágiles y solidarias. Minuto,
rico, cuyo vaivén,
lleva y trae este mundo
en equilibrio sobre lo negro. Presente
rápido y sin fin que deposita,
en esta esquina del ser,
el ser entero hecho calor y delicia





Plozevet

En el reino de lo exterior, un techo
negro, árboles, colinas nítidas: la pesadilla
era nuestra
-nuestro el vicio de entreverar
hasta perder de vista lo irrefutable.
Al delirio, lo austero lo contradice. Hasta que,
cortando campo, divisamos, grisáceo, el mar indeterminado,
que apuntala nuestra locura con sus razones.


Poemas extraidos de El arte de narrar

Kodak '74

Atrapada en recuerdos que beben desilusión,
mira apenas,
pupilas obscenas de sol.
Río inerte, aliento a muerte lenta,
río incierto muerde el viento al despertar.
Agua turbia,
agua escéptica,
agua oscura, olvidada;
perfume fugaz de libertad.

Más allá de las seis se confunde la mañana con tu piel,
y a la hora de volver
el silencio se hace inmenso sin querer.

Ella agita su ahogo en inviernos de soledad
con el río de espaldas siempre a la ciudad.
La humedad borró de a poco su postal
de nostalgia de otros muelles y otro mar,
entre sombras que se alargan,
mientras cuenta las horas y el sol cae detrás de la ciudad.

Más allá de las seis se confunde la mañana con tu piel,
y a la hora de volverel silencio se hace inmenso sin querer.




Canción: Kodak '74
Grupo: Menos que Cero

ya no existen, pero "Manza", líder de MQC, canta y escribe en Valle de Muñecas

Acá la escuchás

Irene Gruss

La rosa malade

Una rosa abre sus brazos
para morirse.
Eso no es hermoso y su perfume último
despierta al dolor, no a la belleza.
La rosa enferma abre sus brazos
Y el horror de su belleza es la muerte.
Mañana nacerá otra flor
apretada,
hermosa.




La absurda


El amigo infiel
se muere porque lo persigo,
porque me persigue, no como a un fantasma
sino porque soy una cosa incorrecta.
Yo lo persigo porque soy también infiel
y me enamoro dolorosamente de
los que van a morirse.
Todo esto me hace muy mal,
sus brazos
y la herida del amor
como una ventana rota.
Todo esto va a terminar por matarme.
Voy a terminar siendo muda
y oblicua como una monja
blanca como una muerte
fiel,
absurda



del libro "La luz en la ventana"

Vicente Luy

Labio superior.
Labio inferior
Capuchón.
Mi novia se afeitó la conchita.
Llegó con su vestido nuevo
verde manzana, los labios rojo
y florcitas en el pelo.
Compré una Heineken
y salimos al patio.
Hablamos de la vida





Me hubiera gustado se el chico que se culeó la maestra
Me hubiera gustado ser maestra y tener en cada grado un amor; en sexto un amor y un amante , quizá un perverso.
En la dirección una tacita de té caliente; la palabra de aliento de la Dire, la sonrisa amable de la portera.
Me hubiera gustado llegar a casa y que mi marido me abrace.



Hay algunos movimientos que a veces hago
cuando me la están chupando que a Olga la hacen reír.
Siente el poder



Extraidos de "La sexualidad de Gabriela Sabatini"

Laiseca!

Estela Figueroa

Un atardecer de abril después de una separación

Ya no tengo a quién esperar
De modo que para qué preocuparse
Por cambiar las sábanas
o barrer el patio.

Se hace lo imprescindible
regar las plantas
dar de comer a los gatos
¿qué culpa tienen?
Al crepúsculo salgo a la calle
en busca de cerveza.
Mi vecino homosexual me invita
a cenar este sábado en su casa.
Acepto.
Donde no hay sexo no hay problemas.

Estos encuentros
han llegado a ser mi único sentimiento.

El llanto de los teléfonos (GAN)

Un sonido...



Un sonido

Puede amedrentar la saturación
-hasta un punto inhallable-
con que el espacio cotidiano
moldea un consistente abanico
de nimiedades.



Desbordante

Paraiso de contelaciones
Trae aparejado el escozor
más turbulento



No se busca

la salvación
en otro cuerpo,
ni el pasaje,
ni el alivio.



No se trata

de recomponer
el desvastado cortejo
ed sensaciones,
¿Quién puede ocultar,
con la gracia desorbitada
de un lisérgico anodino,
la ventisca de irdiscencia
proyectada?



La única pauta

la del teléfono
sonando,
la capacidad de alterar
el insulso crepitar
de los días.




¿Cuál es la última hora para llamar a la persona deseada?






Gustavo Álvarez Nuñez
Pulsiones
(Dialogo Beat 2006)

Batimóvil

James Joyce

Solo (Alone)

Grises, doradas redecillas
de la luna hacen de toda la noche
un velo; los faroles del lago
dormido arrastran zarcillos de laburnio

Los astutos juncos susurran
un nombre a la noche, el nombre de ella,
y toda mi alma es una delicia,
vergüenza que se desmaya.



James Joyce, Poemas Manzana

Chicas

de Spinetta


Vera,
toda la luz,
que hay en tu alma,
ha de llevarme,
hacia las aguas,
que esperaré despierto.

(Vera)





Ludmila golpeo en tu puerta
no sé si estás despierta aún
oh mi amor
Ludmila Ludmila yo veo en tus ojos
veo como un ancho mar
Ludmila penetro tu cuerpo
penetro como un más allá

(Ludmila)


Ana de noche
hoy es un hada
canta palabras
canta y se torna en luz.
Sobre la alfombra
toca su sombra
cuenta las luces
mira la gran ciudad.

(Ana no duerme)






Diana,
tu corazón estalla en mí,
y aunque no lo creas,
yo sería felíz,

(Oh, Diana)

Sergio Raimondi

A los reales seguidores del realismo

No es, como gustan decir, la voluntad
implacable de nombrar la experiencia
de quien ha sufrido y por eso desecha
el recurso del adorno mortecino. Es,
en todo caso, su confianza en los sustantivos,
su adjetivación rala y apenas expresiva
y cualquier atisbo de acción subordinado
a la persistencia y fijeza de una imagen.
Suyo el artificio, en fin, de que el verso
existe porque en algún lado se vivió,
no de que el verso es la vida y lo intolerable.

Daniel Freidemberg

Welcome

Saludo tu regreso, saludo
tus pasos que rehacen las cosas
todo aquí está en su sitio, lo ves.
lo bueno y lo malo
lo incómodo y lo que
da de vivir, entibia
la carne y las legumbres
compartidas
no es mucho, lo sé, ni es poco, pero
un ave de ciudad a veces
se estrella en la ventana
y no es la paz lo que te ofrezco
ni te la pido: estás.
mirás todo de nuevo como
nuestro hijo en la vidriera
donde venden ardilla, peces de color,
un minúsculo caimán que saca los ojos
fuera de la pecera
como si, al parecer, hubiera cosas
por verse todavía

(Diario en la crisis)


+ en días después del diluvio

Bochatón

Francisco Bochatón

sábado 19 de julio, el nacional, estados unidos 308, a las 22 hs. entradas $25 (semiacústico).




Aguardamos hasta el sábado para escucharlo decir

Pastillas celestes

pensando sólo en vos
me siento solo
mi vela se apagó
voy a servirme vino
pastillas celestes
no sé qué escribir
me siento solo
cómo calla el ángel de mi alma
cómo grita la serpiente de mi mente
tus cosas están quietas
siempre solo
me afecta todo un poco
se me acabó el vino
la tormenta que imagino es gris y se lleva todo
pasa por la puerta y te arrastra a vos
me perturbó esta canción
hace dos horas que estoy llorando
voy a llamar

Chicas

te encontré de vacaciones, cargando gente en la peatonal,
me acordé de los limones,
la caipirinha fue lo que me hizo mal,
Otra vez, salgo con Mónica. o quizás, viene Verónica
o tal vez, salgo con Jesica
o quizás, me encuentro a Ursula.
Vacaciones, vacaciones
vacaciones, vacaciones.
Me entregué, a las multitudes
bañeros, gordas, niños, olas y mar
Te esperé, sobre la rambla.

(Luchi Camorra, Vacaciones)




Rita es dulce toda la noche, Susy es feliz cuando baila frente al espejo
Carmen seduce porque no es buena, María sonríe al olvido y escapa en su coche.
Alma pide que la protejas, Julia se esconde y en secreto te mira.
Silvia es tuya sólo por un día, Gloria discute lo inútil y encuentra la guerra.
Chicas malas, chicas buenas, son de la Luna, y la marea de Venus

(Cerati-Melero, Marea de Venus)





Amanecía en Leblon
Su boquita no paraba de hablar
Era esa menina preciosa perdida ojos rojos de tanto fumar
Las pestañas de Carmen, la cintura de Rita,
Por atrás Marilyn, el cabello de Gilda, el dolor de Natasha
La voz de Dolores, la sonrisa de Lis

(Fito Páez, Ojos Rojos)

Babasónicos en plural

Suicídate esta noche
hagámoslo rápido y juntos

no nos queda nada
la vida es la peor bofetada

(Ràpido y Juntos)



no estamos para eso
nos falta valor.
acordemos que la gente
miente cuando habla de los dos.
Acéptalo
no estamos para el romance
entreguémonos al trance
que eso si es para los dos.

(La puntita)


Me le acerqué suspicaz
y le tendí un anzuelo
vamos a fumar un porro ahí.

(Risa)


Te llamé para vernos
se me ocurren tantas cosas
empezar por juntarnos
para no hacer nada.

(Pijamas)


Desnudémonos y no digamos nada más

(Puesto)


somos culpables de este amor escandaloso
nos averguenza seguir sintiendolo
fuimos volviendonos locos
nos embriago con su licor
nos hizo confundir irresponsables

si fuimos carne de la intriga casquivana
que descubiertos por la luz de la mañana
nos castigaron la desidia y el dolor...

(Irresponsables)


no nos digan nada
no nos pidan nada
somos forajidos de siempre

(Forajidos de siempre)


Empaca todo y terminemos esto
hacemos talk show nuestra intimidad.

(Gustavo Show)


Como en un flash nadie nos mira alrededor
Nos dejamos arrastrar corriente abajo
No nos mira nadie despejemos el lugar

(Un flash)

Juan Sosa

Hace 34 años moría



Cocinó la Patria Lberada